Este taller se enfoca en cómo localizar y entrenar ese momento en el desempeño, que es el santo grial para cualquier persona dentro de las artes escénicas; donde reside la «magia» de la representación teatral en vivo, ese estado de ánimo asociado con la presencia máxima de rendimiento.

Towards Vivencia utiliza el compromiso extremo del cuerpo como una puerta de entrada para explorar todo el espectro de lo que significa poseer una de las máquinas más poderosas de todo el universo: su cuerpo.

Se lo empujará a un estado único de desempeño de conciencia consciente y, por lo tanto, se lo empujará a ejercer lo que está en el centro de su desempeño: su propio estado mental.


Un cuerpo poderoso como puerta de entrada a una mente aún más poderosa.


 

Durante años has aprendido diferentes vocabularios y estilos de movimientos; has profundizado en técnicas codificadas: ballet, gaga, Graham, mono luchador, etc .; En el camino, ha entrenado la coordinación, la fuerza, la flexibilidad, la velocidad y ha aprendido innumerables ejercicios para mejorar estas habilidades humanas básicas para dominarlas e incorporarlas en su práctica. Como un subproducto de todo ese aprendizaje, has oído hablar de la capacidad de recuperación, la alegría y la presencia de rendimiento, pero …

  • ¿Cómo capacita a dichos oficios básicos que están en el centro de cualquier carrera profesional?
  • ¿Qué video de youtube o facebook te muestra cómo trabajar algo tan esencial como ser propietario en 90 segundos?

En las últimas 2 décadas, los avances en neurociencias, antropología y fenomenología nos han permitido precisar el estado de conciencia no ordinario asociado a la presencia de máximo rendimiento. En este taller de Towards Vivencia hablaremos brevemente sobre cómo funciona su sistema nervioso, pero principalmente saltaremos, correremos, bailaremos y escalaremos para explorar los límites de nuestro cuerpo para entrenar la resiliencia, trabajaremos en la apnea para impulsar nuestros sobresaltos e inseguridades. Giraremos por más de 20 minutos para experimentar cómo se siente volar y jugaremos tan fuerte que entenderemos cómo transformar cualquier clase, ensayo y performance en un juego.

Towards Vivencia entrena la conciencia consciente de los artistas para transformar todas sus acciones en una: ACTUACIÓN

¿Dónde se ha implementado?

Este programa se ha ejecutado con éxito y sigue teniendo una gran demanda en el Reino Unido, Noruega, Grecia, China y Canadá. Actualmente estoy trabajando junto con el British Council para llevar este proyecto a Medio Oriente y Sudamérica.

Compañías de Danza & Festivales

  • Akram Khan Company
  • B-motion
  • Carlos Acosta Dance Company
  • V8
  • Golitz Tanz Teatre
  • Kalamata International Dance Festival
  • Wayne McGregor | Random Dance
  • Zfin. National Company of Malta
  • National Company of Wales
  • Pencca
  • Balletto di Roma  
  • Fre3 Bodies Barcelona
  • Punchdrunk
  • Rambert Dance Company
  • Scottish Dance Theatre
  • Skånes Dansteater
  • nunArt

Universidades

  • Beijing Dance University
  • University of Kent
  • Goldsmiths University
  • Falmouth University
  • Universidad Europea de Madrid
  • Salzburg Experimental Academy of Dance
  • Latvian Academy of Arts
  • Chichester University    
  • De Montfort University  
  • Derby University
  • Roger Williams University
  • University of Malta

PARA SABER MÁS:

Towards Vivencia está diseñado para equipar a los participantes con fuerza, resistencia y resistencia tanto del cuerpo como de la mente.

Aprovechando el deporte competitivo y utilizando factores como el agotamiento, la espontaneidad y el azar, los participantes se verán obligados a actuar en el momento desencadenando un estado único de conciencia plena. En consecuencia, se presionará a los participantes para que ejerzan el elemento clave de cualquier actuación: los estados de ánimo máximos.

El espíritu de esta clase es crear un entorno en el que el concepto de presencia de desempeño es fundamental para todo lo que hacemos. El lenguaje del movimiento nacerá no de una estética particular, sino del pragmatismo de las acciones y el principio de que cada uno de nosotros posee, controla y habitamos una única máquina súper afinada: nuestro cuerpo. Durante esta clase los participantes explorarán los límites de esa maquinaria, los participantes serán desafiados a encontrar su propósito, se sentirán agotados y revitalizados, confrontados y liberados, se adaptarán y descubrirán …

La clase comienza con el tiempo para volver a concentrarte en ti y en tu cuerpo. ¿Cómo te sientes hoy? ¿Quien eres hoy? El enfoque y el compromiso establecidos aquí se llevarán a cabo tanto a través de la clase como del resto de su día.

Sigue nuestra firma de calentamiento MASA. Esta sección lúdica combina principios anatómicos y fisiológicos para trabajar con seguridad. En un entrenamiento intenso, se recomienda no parar, sino jugar y apoyarse mutuamente para encontrar y refinar sus límites físicos. A través del agotamiento del cuerpo, construiremos una entidad similar a una colmena de muchos cuerpos y una sola mente.

Continuaremos con una serie de ejercicios dinámicos para permitirle crear las neuro-vías correctas para moverse dentro y fuera del piso con velocidad y eficiencia. Aprende a caer, estar boca abajo y usar tus habilidades de la parte superior del cuerpo con confianza y arte.

A través de secuencias altamente físicas y divertidas, la última parte de la clase continuará mejorando su orientación en el piso junto con su memoria, velocidad y resistencia.


Towards Vivencia utiliza el compromiso extremo del cuerpo como una puerta para explorar todo el espectro de lo que significa ser humano.


[1] Una vivencia es un episodio particular que se integra dentro de la conciencia de la persona que la experimenta. Una vivencia marca un «antes y un después», ya sea dramático o sutil, siempre indica un cambio.

Buscar ese momento en el desempeño es el santo grial de los bailarines, actores y cantantes. Es donde reside la «magia» de la representación teatral en vivo. A través de esta clase, comenzaremos a hacer esto alcanzable.


Towards Vivencia entrena la conciencia consciente de los artistas para transformar todas sus acciones en una: ACTUACIÓN


¿Alguna vez has visto a dos artistas en el escenario y te has preguntado por qué te atrae uno más que el otro? Es difícil de explicar pero es algo con lo que todos podemos relacionarnos, ¿no? Este algo especial se conoce como presencia, carisma, energía … Pero, ¿por qué algunos artistas tienen más presencia que otros?


¿Qué es?

Towards Vivencia es una práctica, una metodología de entrenamiento dirigida a localizar y replicar el estado de conciencia asociado al rendimiento máximo.

La innovación de esta práctica radica en la simplicidad de los ejercicios. Los participantes experimentarán un estado de atención plena de una manera tan poco sofisticada, que será muy fácil para ellos identificarlo y, en última instancia, incorporarlo en su práctica.

Este programa ha sido creado no solo para ser actual, sino también para liderar el camino en la vanguardia de la escena de las artes escénicas del siglo XXI.

¿Cómo se ha implementado?

Al capturar la espontaneidad, la inmensa concentración del ser en el momento y la competitividad de los deportes a través de factores como el agotamiento (como herramienta), las situaciones imprevisibles y la posibilidad, el artista se ve obligado a realizar un estado de rendimiento único de conciencia consciente y, por lo tanto, a ejercer Lo que está en el núcleo de la realización: su propio estado mental.

Towards Vivencia se divide en nueve etapas diferentes:


Entrando en el rendimiento

  • Desarrollo de habilidades (Entrenamiento físico)
  • Trabajo en equipo
  • Desmitificación del acto de realización.

During performance

  • Los juegos son una cosa seria
  • Resolución de problemas en tiempo real
  • Multitarea

Exiting performance

  • Enfriamiento
  • Creadores de significado
  • Retroalimentación

Ejemplos de tareas utilizadas en este programa:

• (1.a) Desarrollo de habilidades (entrenamiento físico). Lanzar y atrapar:

Towards Vivencia utiliza parte de la capacitación desarrollada para mi trabajo «36», que consiste en lanzar, esquivar y atrapar botellas de plástico con 750 ml de agua en el interior, lo que equivale a lanzar un martillo. En «36», las botellas se lanzan y se capturan aproximadamente mil veces durante un período de 20 minutos, lo que significa que se lanza una botella cada 1,2 segundos. Además de eso, la distancia que cubren los bailarines durante la obra es en promedio de doce kilómetros, es decir, treinta veces la longitud de un estadio olímpico. La creación del ‘36’ ha abierto el camino hacia una práctica de trabajo profesional única que capacita al intérprete de manera integral; Usando los mismos métodos de entrenamiento que usamos para crear la pieza y los juegos y estrategias específicos de la pieza en sí, la premisa de lanzar y atrapar botellas se lleva a un nivel completamente nuevo. Pincha aquí para ver un corto documental.

• (1.c) Desmitificación del acto de realizar. Baile derviche giratorio.

Después de entrenar con Ziya Azazi en 2005-6, incorporé el spinning en mi entrenamiento regular. Spinning proporciona el tiempo para experimentar el movimiento por completo, y en perfecto equilibrio corporal: la simplicidad del gesto y los ritmos de la música generan un flujo extremadamente agradable. La dificultad de mantener el equilibrio y el agotamiento que se siente al girar durante treinta minutos a una hora, permite que la conciencia del hilandero permanezca conectada a tierra.

Towards Vivencia utiliza el hilado para ayudar al intérprete a localizar y, por lo tanto, replicar experiencias máximas a través de acciones físicas.

• (2.c) Multitarea

¿Alguna vez ha tratado de ver la televisión mientras escribe un correo electrónico mientras habla con otra persona? Bastante imposible, ¿no es así?

Los seres humanos no tienen la capacidad de realizar múltiples tareas. Saltar de una asignación a la siguiente no es realizar múltiples tareas, sin importar qué tan rápido podamos cambiar. Sin embargo, tenemos la increíble capacidad de transformar muchas tareas en una sola. Escribir es el ejemplo perfecto. Escribir es mover mis dedos con furia y precisión a través del teclado; mientras da sentido a mis palabras; mientras mira alternativamente entre el teclado y la pantalla; mientras verificamos errores … pero la capacitación hizo que toda esta tarea se convirtiera en una sola: escribir.

Towards Vivencia entrena la conciencia consciente de los artistas para transformar todas sus acciones en una: ACTUAR

¿Dónde se ha implementado?

Towards Vivencia proporciona una serie de herramientas que dirigirán al intérprete hacia el descubrimiento, el rastreo y, finalmente, el entrenamiento de ese estado de ánimo ideal para el rendimiento asociado.

Este programa se ha ejecutado con éxito y sigue teniendo una gran demanda en el Reino Unido, Noruega, Grecia, China y Canadá. Actualmente estoy trabajando junto con el British Council para llevar este proyecto a Medio Oriente y Sudamérica.

Para más información visite nuestra página de contacto.


 

No pienso en ellos como "actores" sino "hacedores" (aquellos que hacen)
Jerzy Grotowski

[1] Palabra en español ampliamente utilizada para describir la forma en que actúan los bailarines únicos, especialmente el flamenco. Podría traducirse como encanto o místico.
[2] Csikszentmihalyi, M., y Csikzszentmihalyi, I. S. (Eds.). (1988). Experiencia óptima. Estudios psicológicos del flujo en la conciencia (1998 ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge.
[3] Varela, F., Thompson, E., y Rosch, E. (1993). La mente encarnada. Instituto de Tecnología de Massachusetts.
[4] d´Aquili, E., & Rause, V. (2001). Por qué Dios no se va: la ciencia del cerebro y la biología de la creencia. Libros de Ballantine.